董希源这次展出的作品，有许多是他面对真山真水激情画的写生作品。这是一个非常好的迹象。

　　大多数画家原则上都赞成向生活学习、向大自然学习，但真正身体力行经常到生活中、到大自然中去写生去实践的画家，着实不多。

　　半个多世纪前，李可染、张仃、罗铭三人写生山水画展，曾在中国画坛上引起了很大震动。他们三位在山水画创新方面都各自做了杰出的成绩。

　　这些年来，无论在国画界还是油画界，大家忙于急功近利，都不愿意费时费力去写生了。这次看到董希源这么多精彩的国画写生作品，我是由衷的感到高兴。写生是我们绘画研究和表现视觉生命世界最直接的第一方式，是我们绘画能不能始终保持新鲜活力的生命线。

　　长期脱离面对面的写生，无论是国画还是油画，都会逐渐丧失生发活力、枯竭衰败。

　　重视学习传统，重视学习宋元明清的前辈大师，主要是学他们宝贵的经验和精神，而不是模仿他们的表面程式，现代人当代人画出来的画不能让人感觉是几百年前的山水画。不到真山真水中去写生和体悟，我们是永远走不出古画的时间和空间。董希源坚持用写生来推进当代中国山水画的发展，这是一条正确有效之路。他在这方面给我们做出了很好的表率。(王仲，中国美协理论委员会副主任，中国美协《美术》杂志原主编)

　　注：文中配图为董希源作品。